MIDV-156 姐姐,今夜我不关心人类


这是唯一的,最后的,抒情
这是唯一的,最后的,草原
我把石头还给石头
让胜利的胜利
今夜青稞只属于她自己
一切都在生长
今夜我只有美丽的戈壁 空空
姐姐,今夜我不关心人类,我只想你

——海子《姐姐,今夜我在德令哈》



MIDV-156 つぼみしかいない世界。人類不在の3日間、僕とつぼみは何度も何度も中出しセックスをした。
发行日期:2022-07-19
时长:120分钟
制作商:MOODYZ
导演:朝霧浄
女优:つぼみ(蕾)(1987-12-25 T160 86D-58-85)
男优:堀内ハジメ


一、背景介绍


引退

本片在蕾临近引退前发布,也是她拍摄的最后一部剧情片。

蕾是MOODYZ和WANZ的双专属,本片虽然既不是她在MOODYZ的引退作(MIDV-201),也不是她在WANZ的引退作(WAAA-206),但本片精良的拍摄制作,出色的视听语言,再加之立意都完全可以当作引退作来看。我虽然早已从AV评论界引退,但看到这样难得一见的佳作,还是忍不住又动笔了。


XのY日間

本片标题《つぼみしかいない世界。人類不在の3日間……》,翻译过来就是《一个只有蕾的世界。在人类不在的三天里……》

XのY日間,是本片导演朝霧浄于2018年初开创的跨片商企画,至今已拍摄五十余部。本系列最早开始于《DVAJ-300 彼女が3日間……川上奈々美》,包括了:

  • 二日間。如《DASD-917 両親がいない二日間……葉風ゆりあ》。朝霧浄也凭借此片获得了第一届JAV金鸡儿奖最佳导演提名
  • 三日間。如《MIDE-863 親友が不在中の三日間……八木奈々》。
  • 四日間。如《HOMA-078 幼馴染の従妹が4日間……弥生みづき》。

这个系列的剧情都大同小异,无非就是男女主——或因父母离家,兄妹之间;或因女友离家,姐夫小姨子之间;或因返乡,青梅竹马之间——获得了几天独处的机会,而随之发生的故事……


人类不在

相比起系列前作,本片标题中的「人类不在」显得颇为霸气。AV企画中的脑洞大开并不鲜见,如时间停止、时空穿越等都多有涉及。但「人类不在」前所未有。

「人类」这个词极有分量。这也让我立刻想到了海子的「姐姐,今夜我不关心人类,我只想你」,于本片倒也应景。试想如果把此句的「人类」换成「人们」或「别人」,那诗意也该大打折扣。

诗人对语词都是极为敏感的。北岛在《时间的玫瑰》中介绍特朗斯特罗姆(也是我最喜欢的外国诗人)的诗作,提到他的名作《果戈理》中「人群摇晃的桌子」(Men’s unsteady tables,原文为瑞典文)翻译为「人类摇晃的桌子」更好:

人群摇晃的桌子应为人类摇晃的桌子,对比之下,人群使这个意象变得混乱浑浊,而人类则使它站立,获得重量。

本片标题的「人类不在」与本片的整体气质也是相符的。本片相对普通AV要少一分轻佻,而多一分庄重。


梦境

本片的剧情并不复杂。讲的是男主因车祸躺在医院,生死弥留之际头脑中一直出现的是长期(在手机中在电脑中)陪伴自己的AV女优蕾……

如果你是一个电影迷,那对像本片一样描写人类潜意识或梦境的电影一定不会感到陌生。

这种意识流的电影滥觞于《一条安达鲁狗》,很多电影大师都拍过这种恍如梦境的电影,如:

还有我极其喜爱的寺山修司今敏,某种意义上他们所有的电影都是关于潜意识和梦的。

这类电影的一大好处是可以充分发挥想象力,可以完全不受场景、时空和日常逻辑的限制。

而本片在这个设定下也做得非常出色。本片的剧本、美术、摄影、剪辑等都完美契合了这一设定。我们将在下一章的逐场景拉片环节看到。


二、逐场景拉片


  • 全片主要由九个场景(Scene)组成,我已用序号标出。
  • 拉片采用文字视频交互的方式。我从各场景中截取了一些重要的片段,经过重新编码压缩,在页面上自动循环播放。
  • 视频默认都是静音,但因为本片的配乐相当精彩,涉及配乐的部分您可以取消静音后收听。
  • 我在文字解说部分添加了一些链接,您可以点击后跳转到视频的对应部分。如▶️ 影片第一个镜头


1.天台




我在《导演思维看AV》中提到过,影片的开场极为重要。通过开场的几个镜头,基本就可以判断一部影片视听语言的水准。

本片开场的一组镜头极为精彩:

  • ⏸ 第一个镜头是一个仰拍的铁架,远处背景是蓝天白云。用这样的视角和构图作为开场,也预示着本片的摄影师很不简单。
  • ⏸ 第二个镜头是一个远景。天台上有一个背对我们的人。注意左上角的铁架,与上一个镜头呼应的同时,仿佛也在对中间的背影施压。构图相当精彩。
  • ⏸ 第三个镜头,中景。刚才还是一个孤单的背影,一个硬切,突然变成了两个人的正面。铁架和蓝天白云的元素仍在画框中。精彩。▶️ 继续播放第三个镜头,两人开始对话,原来「世界结束了」。
  • ⏸ 第四个镜头,又换成了另一个角度的远景。铁架仍在头顶,地面仿佛有蓝天白云的倒影,构图非常漂亮。
  • ▶️ 第五、第六个镜头,人物对话,近景,特写。

开场这一组镜头,景别的跳跃在AV中很少见,分镜和构图都非常漂亮。场景选择天台也非常恰当,与本片空灵的气质相符。我个人尤其喜欢摄影师使用铁架构图的创意,也让我想到了我极其喜欢的电影《暴雪将至》的摄影。

除了摄影和剪辑外,本片开场配乐的选择也非常讲究。🎧 播放

影片开场配乐选择的是巴赫的《Air on the G String》,很多经典电影如《七宗罪》《大逃杀》等也都使用过它作为配乐。

这首配乐用在这里也非常合适。巴赫的音乐本身就用空灵之感,使用古典乐也与本片较严肃不轻佻的气质契合。而且传说中巴赫这首咏叹调还与男女爱情有关联(本文结尾时还会再回到音乐的话题)。


2.天台(晚上)




接着黑屏,出现影片标题。黑屏转场,来到了第二场,时间也到了晚上。

这一组镜头传递信息的方式非常高明。如男主用目光带出女主,用二人脸上跳动的火光带出火堆,最后才让二人同框。分镜头自然且有逻辑。

而火堆也是男主心中爱恋和情欲的隐喻。




接下来这两个镜头的连接非常漂亮。

蕾倒上热茶,二人坐在火堆边喝茶。然后▶️ 镜头突然从中景跳至远景,披露了前面镜头一直没有传达的重要环境信息——这时我们才知道,原来两人还在天台啊。

这种表现手法很电影。


3.室内




一个硬切转场,两人从天台来到了室内。景别也从上一场结束时的远景变成了近景,分镜和剪辑都非常漂亮。

影片的细节处非常用心。




接下来的对话中(为精简视频尺寸没有加入),
蕾告诉男主:我现在在一个你期望的世界里,你想要做什么都可以。
男主说:我想要和你在一起。
蕾说:那样可能就回不到真实世界了哦。
男主说:没关系,我只想和你在一起。做我的女人吧。
蕾说:我很乐意。

蕾的手势、包括这一段的台词,不仅对剧中人物设计出色;对屏幕前的观众来说,也有极强的的穿透性和指向性。

对AV观众来说,观看AV时也正是用蕾的这个手势开启幻境,在头脑中创造一个只有自己和女神存在的虚拟世界……所以,这段台词不仅是对剧中人物;也是为现实中蕾即将告别的粉丝;推而广之更可以扩展到一般意义上的AV观众。我在SDMF-016的评论其实也谈到了这个问题。

因为这些用心的设计,也使本片超越了脑洞大开的狗血故事,而是有了丰富的隐喻性甚至寓言性,使它的意义获得飞升而与普通AV区别开来。




蕾开始宽衣解带。影片用了一个两分半多的长镜头表现蕾脱衣的过程。先大衣,再毛衣,最后内衣,一件一件,不紧不慢。

普通AV很少会用这么长的镜头表现脱衣的过程,AV观众也很难有这样的耐心。但我非常喜欢这个镜头,它与本片的气质是契合的,也再一次将它与普通AV区分开来。

受限于视频尺寸,这个镜头我只▶️ 截取了10秒。可以看出,蕾虽然已经35岁了,但身材还是保持得很好。演技也很不错,居然还有一点少女般的娇羞感。

接下来是动作戏,不展开了。


4.天台,教室




动作戏完成后,一个黑屏转场,男主▶️ 突然醒来,发现自己身在天台。
(注意这个睁眼醒来的设定,我们在▶️ 第二场也看到过,后面还将多次看到。)

一个硬切,男主突然又到了别处。接下来是一个非常精彩的长镜头:

  • 首先⏸ 控光极为精确,男主脸上的半明半暗,正是他潜意识虚实交替的写照。
  • 配乐又回到了开场的《Air on the G String》,与场景很贴合。🎧 播放
  • 接着用一个▶️ 快速拉镜头(变焦)交待环境,极为精彩。原来是到了教室走廊。
  • 注意⏸ 这个灯光效果,光线在墙面上切割出的几何形状及男主的影子。这哪是AV,这是文艺片啊!
  • 穿过明暗交替的走廊,▶️ 男主向镜头走来
  • ▶️ 镜头一个横摇,目送男主背影走入教室。居然有点沟口健二的味道,这真的是AV吗?
  • 最后注意⏸ 教室里的窗户光。强烈的逆光和过爆的效果,岩井俊二早期的摄影师筱田升也很喜欢用这种效果。教室里的整体调色是暖黄的,对应男主回忆的氛围。




男主在教室坐下。▶️ 蕾也突然出现在教室里——坐在前面,变成了他的同学。从二人的对话得知,男主在学校时是个性格内向、无人在意的孩子。于是他经常避开众人,一个人躲在天台看蕾的影片。

总之,这一段的剧本、台词和剪辑都极为精彩。蕾在男主潜意识中的各个场景、在虚构与现实、在剧中的手机屏幕乃至观众眼前的屏幕间自由穿梭,恍如梦境。这种流畅至极的运镜和剪辑很有今敏的感觉。

这一段也解释了为什么影片的开场就是天台。此外,男主的境遇也是普遍性的——有很多人都会在人群中感到孤独,于是他们有了别的精神寄托,可能是电影,可能是音乐,当然也可能是AV……




「在梦里把我当作你的女朋友吧」,蕾说。然后是蕾帮男主口的一段戏。

总结一下,第四场的「天台,教室」是全片最精彩的部分之一。拍摄制作团队在剧本、台词设计、摄影、剪辑、录音(配乐)等各方面都展现了极高的水准。


5.酒吧




黑屏转场后来到了第五场。这一场是一个一气呵成的长镜头,应该是一个稳定器上的手持镜头:


6.教堂





7.医院,天台




  • 黑屏转场后,男主再一次▶️ 睁眼醒来。这一次是在医院。
  • 他回忆起了▶️ 车祸发生前的最后一刻
  • 剧本很高明。之前一直引而不发,直到这里才给出暗示:原来前面的场景都是男主生死弥留之际头脑中的幻象。他仍然在想着蕾,以至于眼前的医生也变成了蕾。





8.室内




  • 还在紧紧拥抱中,硬切转场了。▶️ 还是一样的拥抱,但景别已从上一场的远景变成了蕾的脸部特写(两极镜头转场)。分镜和剪辑都非常讲究。
  • ▶️ 蕾的话既是作为剧中人物的台词,仿佛也是在对她即将离开的、现实中的粉丝所说。





9.医院




  • 一个黑屏转场,又出现了▶️ 男主车祸的场景
  • 又一个黑屏,出现了▶️ 穿着婚纱的蕾对男主说话(也是在对观众和粉丝说话)。很明显,这里、包括影片前面都是男主生死弥留之际头脑中的幻象,关于过去的记忆、关于未来的想象都如幻灯片一样在潜意识中闪过……
  • 在生死线上一番挣扎后,▶️ 男主终于还是醒了
  • 注意这里的🎧 配乐,选择的是巴赫的《Jesu, Joy Of Man's Desiring》。把车祸和教堂并列,再加上配乐标题的双重隐喻(都是去见耶稣),不得不说制作团队实在太讲究了。


尾声




又一个黑屏转场,影片选择了在这里直接结束。我太喜欢这个结尾了,干净利落,毫不拖泥带水,但又意蕴十足:


致敬




让我们向蕾,也向本片出色的拍摄制作团队🎧 致敬


三、总结


关于影片


本片可能是我近几年看过的AV中,在影视技术层面上最出色的一部:

  • 编剧。本片的剧本颇为讲究,利用了男主车祸、昏迷状态潜意识中的幻象这一设定,所以多场景的跳跃以至性爱的植入并不突兀。影片在叙事上也极为克制,如直到影片后半部分才点出车祸;如迅速的结尾,干净利落又留有余味。台词也经过精心设计,在很多场景中既契合剧中人物身份,仿佛也是蕾在临近引退前对屏幕前粉丝的交待。此外很多细节都具有象征性甚至多重隐喻,也使得本片脱离了脑洞大开的狗血AV故事而获得了某种文学性的升华。
  • 美术。天台、室内、教室、酒吧、教堂、医院、户外……本片的拍摄场景相比普通AV要繁复得多,本片美术出色地完成了置景的工作。剧中人物在各场景、各身份下多次换装,服装选择也很用心。我唯一觉得稍有瑕疵的是化妆,个别场景下蕾的妆发过重稍显老气——但影片▶️ 第二场▶️ 第三场▶️ 第五场▶️ 以及影片结束前蕾的妆容和服装选择我都非常喜欢。
  • 剪辑。影片剪辑的水准很高。如奠定高水准的▶️ 影片开场;如▶️ 第四场利用剪辑在教室与天台、屏幕内与屏幕外、虚构与现实间自由穿梭;如▶️ 第九场,将车祸、教堂、医院剪到一组——总之,本片这种优先通过镜头和剪辑传递信息的方式非常高明。
  • 灯光。灯光也很出色。如▶️ 第二场一开始的火堆▶️ 第三场的将你点亮▶️ 第四场明暗交替的教室走廊,不仅光影效果出色而且意蕴丰富。

当然还有出色的摄影、导演、音乐——这几项下文都有专门的小节分析。

毫无疑问,本片将是第二届JAV金鸡儿奖各大奖项的有力竞争者。


关于摄影


本片摄影高桥清无疑是一位极为优秀的摄影师。

本片可能是我近几年看过的AV中摄影最优秀的作品。我看过的某些其他AV的摄影也很不错,如获得第一届JAV金鸡儿奖最佳故事片的SSNI-987,如我在导演思维看AV中分析过的SDMF-016——但它们囿于单一室内的场景,视听语言的表现还是会受到很大的限制。

而本片天马行空的剧本、大开大合的场景变换无疑给了摄影师更多的表现机会。

我们在前面的拉片环节也可以感觉到,本片几乎每一个镜头都经过精心设计,很多镜头语言都颇具深意。影片中用到了平移、横摇、推拉、升降、360度旋转镜头、固定长镜头等等各种运动方式,搭配各种景别的变化,拍出了AV中极为少见的电影感。但可贵的是,这些技巧的运用又非常自然,并不为炫技而是非常有机地融入了影片的各场景中。

我个人印象深刻的一些镜头包括:


关于导演


本片导演朝霧浄

很多朋友对这个名字并不陌生,他获得过第一届JAV金鸡儿奖最佳导演提名; 他比较文艺的气质也受到了很多AV观众的喜爱——他执导的作品片商甚至会把导演的名字也印在封面上作为宣传(如本片封面)。

我之前评论过朝霧浄,他当然有很多优点;但我认为他之前最大的问题就是摄影一般:如镜头语言松垮,构图不干净,且经常出现过爆和白平衡的问题,此外后期调色也不是特别讲究。但这些问题在摄影师高桥清的助阵下在本片中都不存在了。导演也得以充分实施自己的创作意图,影片极有寓意的开场和结尾、影片中丰富的细节和隐喻、以及整体在剧情上极为克制的表达等等,都充分展现了导演的审美和控制力。

本片的优秀得益于整个拍摄制作团队的优秀,本片的成功也自然是整个团队的成功。但导演是一部影片的灵魂,朝霧浄功不可没。


关于配乐


本片的配乐以古典音乐为主,旋律多与场景贴合,在影像之外提供了更丰富的表现力。配乐的选择也颇有分寸,少而精,并无喧宾夺主的过满之感。

我们在拉片环节中分析过其中的一些配乐(如🎧 《Jesu, Joy Of Man's Desiring》),无论旋律还是隐含的寓意,都极为契合对应的场景。

但最为画龙点睛的还是首尾两首配乐的选择。影片开场(及第四场)的🎧 《Air on the G String》和影片结束的🎧 《Canon》,旋律一出,都让影片在某种程度上升华了。

两首乐曲的原作分别为巴赫和帕赫贝尔两位大师。围绕这两首乐曲都有过不少美丽的爱情传说,但其实大多都是后人杜撰。但这两首乐曲又有某种隐含的联系,因为帕赫贝尔正是巴赫(J.S.Bach)哥哥(J.C.Bach)的老师,《Canon》据考证也是帕赫贝尔为巴赫哥哥的婚礼而创作。这真是一个美丽的巧合。

这两首乐曲还有一个共同点,流行的版本都来自于后人的改编。《Air on the G String》来自于August Wilhelmj对巴赫原曲(BWV 1068)的改编,原曲的D调被改为C调,因能在小提琴G弦上单独演奏而获名。而《Canon》则更是在默默无闻了几百年后,于1968年被法国指挥家Jean-François Paillard改编,才有了近几十年来的风靡全球——但改编版也早已脱离了原曲卡农的音乐体裁。

维基百科在介绍《Canon》时用到了Rediscovery一词——在沉睡了两百多年后被重新发现——任何艺术作品为大众所认知,当然离不开一开始的创作者,但后来的传播者甚至演绎者也是重要的。

这也许也是我写作本文乃至创建这个网站的重要原因——AV总体来说自然不是什么上得台面的东西,但其中一些精心拍摄的作品,也许还可以接受来自另一个角度的审视。

这也正是我写作本文的动力。它的题材注定了它与大众无缘——但感谢伟大的互联网,它躲在一个不起眼的角落里,只为一颗渴望共鸣的心灵的一次点击,一次「重新发现」。


关于蕾


我看AV的年头不短,但说实话我之前很少看蕾的影片,对她也不甚了解。因为本片,我又去看了蕾的引退作MIDV-201和WAAA-206——我某种程度上也成了她的粉丝。

我的感觉是蕾在影片中、在生活中的气质是高度统一的。她在线下也是个温柔的女生,爱笑,说话轻言细语,性格极好。

我很喜欢她的引退作MIDV-201。导演小堺与她在街头边走边聊,她说自己平时不怎么出门,也不怎么去便利店,偶尔去便利店是因为要打印:打印文件,打印钢琴谱。

她一定也弹过片尾的《卡农》吧。




只要想起一生中后悔的事
梅花便落了下来
比如看她游泳到河的另一岸
比如登上一株松木梯子
危险的事固然美丽
不如看她骑马归来
面颊温暖
羞惭。低下头,回答着皇帝
一面镜子永远等候她
让她坐到镜中常坐的地方
望着窗外,只要想起一生中后悔的事
梅花便落满了南山

——张枣《镜中》

Copyleft ©jinjier.art Updated at: 2024/2/4 23:10:33

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